Terres de révélations

N.C. : Quel est votre parcours artistique ?
L-M. G. : Je suis régente en Arts Plastiques et j’ai été professeur au Sacré-Cœur de Nivelles. Actuellement retraitée depuis un an, je me consacre à mes deux grandes passions. La sculpture et la peinture.

N.C. : Quel est votre thème de prédilection ?
L-M. G. : Mon univers a toujours révélé la femme et ses courbes. Les lignes droites n’existent pas dans mes réalisations. Ou si peu. Ma peinture est fortement marquée par les techniques et les ambiances des fresques italiennes. Etant étudiante, j’ai dû être imprégnée par les personnages et les couleurs de Giotto. De plus, je me suis toujours sentie nourrie par les couleurs de la terre.

N.C. : Vous pratiquez une technique particulière ?
L-M. G. : J’utilise uniquement la peinture à l’huile et, à l’aide d’un couteau, je fouille mes toiles, un peu comme les archéologues. Je démarre souvent à partir d’un défaut ou d’une tache que je creuse et que je gratte pour parvenir à en extraire ce qui doit en ressortir. Très souvent à ce moment-là, j’ignore ce que je cherche. Les couches colorées se superposent alors pour aboutir à une texture marquée ou plus lisse. Je pratique aussi le tamponnage et il n’y a jamais de tracé de base. Je laisse passer les émotions. Je laisse vivre le geste que je veux ample. J’observe la toile pour voir comment elle va réagir. Chaque toile est une sorte de naissance.

N.C. : Ces « apparitions » sont-elles toujours des femmes ?
L-M. G. : Oui. J’ai toujours dessiné des femmes, même étant enfant. Peut-être que je m’y cherche encore? Très rarement, un homme ou un couple surgissent. Mais la femme a toujours été mon thème central.

N.C. : Votre inspiration de la femme a-t-elle changé ?
L-M. G. : Les moments de création évoluent. Même si ma « patte » est reconnaissable au travers toutes mes toiles, l’émotion n’est jamais la même. Je pense que mes toiles captent mes émotions du moment. Ce ne sont jamais deux femmes identiques qui me parlent. Elles ne génèrent jamais deux fois le même sentiment. Il existera probablement autant de femmes que de tableaux.

N.C. : Les femmes de vos peintures ont-elles été influencées par vos sculptures ?
L-M. G. : Je pense que oui. Je nourris ma sculpture comme je nourris ma peinture. Je regarde, j’observe avant de voir ce que je vais pouvoir sortir de la terre que je modèle. Et même si mes révélations sont moins spontanées en sculpture (on peut difficilement faire des retouches), il me faut toujours une couleur, une ligne, un défaut pour initier le travail.

N.C. : Comment qualifieriez-vous les personnages de vos tableaux ?
L-M. G. : Toutes les femmes qui naissent de mes tableaux sont différentes. Ce sont des femmes fortes. Elles ne sont pas dépressives. Elles sont toutes très sereines. Souvent, elles ont des têtes nettement sous-dimensionnées par rapport à leurs corps. C’est peut-être une manière de leur donner plus de force. Sur une ou deux de mes créations, on pourrait voir des « femmes de pierre ». Je pense que celles-là ont été réalisées à une période plus triste de ma vie. Le décès de mes parents m’a beaucoup affectée. J’imagine que cela a dû se répercuter.

N.C. : Vos œuvres sont massives, et pourtant très élancées.
L-M. G. : Le corps est massif, mais dans le bon sens du terme. Le geste, lui, permet de donner une dynamique aux formes. Aucune de ces femmes n’est lascive, ni plaintive... Chacune d’elle est là, bien vivante et n’a qu’une envie, celle de sortir du cadre.